
Es uno de los grandes nombres del rock australiano de los últimos treinta años. Su intachable discografía está cuajada de fantásticas canciones en las que combinan a la perfección energía y melodía. Después de su celebrada visita de 2007 en el festival Azkena Rock, por fin vuelven a España para una pequeña gira en salas pequeñas. Momento más que adecuado para ponernos al habla con Dave Faulkner, guitarrista, cantante y principal compositor del cuarteto de Sidney.
¿Crees que el rock australiano tiene un sonido propio?
La única explicación que se me ocurre sobre las peculiaridades del rock australiano es que estamos igualmente influidos por Estados Unidos y por Europa, aunque también por los propios clásicos australianos, como Johnny O'Keefe, The Easybeats, The Loved Ones, The Masters Apprentices, o incluso The Bee Gees y Ac/Dc, que empezaron sus respectivas carreras en Australia
La mayoría de los músicos australianos tienen que tocar muchas veces delante de públicos formados por muy pocas personas antes de poder tener acceso a grabar su primer disco, sobre todo en la época en la que nosotros empezamos. Esto te da mucha más solidez en directo.
¿Cuáles fueron vuestras primeras influencias?
Crecí escuchando la colección de discos de los años sesenta de mi hermano mayor, todos esos increíbles singles de los Rolling Stones, los Easybeats, los Kinks… Solía quedarme dormido todas las noches con “With the Beatles” en el plato, y, un poco más tarde, con el “Revolver”. Esos dos son aún mis dos discos favoritos de los Beatles.
Después descubrí el glam rock, el heavy metal, el punk-rock, el rockabilly y todo lo demás. Cuando formamos The Hoodoo Gurus esas eran nuestras influencias, y la verdad es que lo siguen siendo también ahora mismo.

¿Con qué bandas de la época os sentís más identificados?
Bueno, toda buena banda debería ser única y no creo que ningún otro grupo suene exactamente como nosotros, pero tengo que citar obligatoriamente a los Fleshtones. Aparte de ser buenos amigos, soy un gran fan y su compromiso con su propia música me parece admirable y muy inspirador. Han tenido que recorrer un camino mucho más duro que nosotros, porque nosotros tuvimos un cierto éxito al menos en Australia, mientras que ellos nunca han tenido la fama que merecen en su país.
¿Qué recuerdos guardas de vuestros primeros tiempos?
Tengo un montón de grandes recuerdos de nuestros primeros tiempos. Lo más curioso es que tuvimos bastante éxito muy pronto, pero no nos dábamos cuenta de la dimensión del asunto porque estábamos siempre demasiado ocupados. Ahora, echando la mirada atrás me parece alucinante lo mucho que conseguimos a pesar del desprecio, cuando no la hostilidad, de la industria musical australiana de la época. Cuando conseguimos nuestro primer contrato discográfico, la “industria” pensó que se trataba de una broma: su idea de la buena música en la época era algo que sonara como los Thompson Twins. No podían entender lo que hacíamos, y la mayoría tampoco lo entiende todavía hoy.

Estuvisteis cerca de lograr un éxito importante en Estados Unidos con “Blow your cool” y “Magnum Cum Louder”, ¿esperabais más de lo que luego pasó?
Las compañías americanas tampoco nos entendían en absoluto. No fue hasta que Nirvana se hicieron tan grandes cuando se dieron cuenta de que también un tipo de música más potente podía funcionar en su mercado.
Uno de nuestros más potentes singles en Australia fue “What´s my scene?”, pero nunca lo habrían lanzado en la radio americana. En su lugar eligieron “Good times” como primer single para aquel álbum (“Blow your cool”). Es una buena canción, pero no refleja muy bien nuestro sonido. La razón por la que le gustaba a la compañía es que era la canción más “Light” del disco y que las Bangles, que entonces eran enormemente populares en América, hacían coros en ella, ya que nos habíamos hecho buenos amigos de las Bangles en nuestra anterior gira americana un año antes.
Intentamos hacerles cambiar de opinión a los de la compañía, pero no podían hacernos caso. La historia ha demostrado que “What´s my scene” es todavía una de nuestras canciones más famosas… ¡en todas partes menos en América!
Erais bastante populares en España en los ochenta, pero, a diferencia de otras bandas de la época, apenas se os pudo ver en directo por aquí…
En realidad hicimos un par de conciertos a finales de los ochenta, pero yo estaba enfermo y no lo disfruté mucho, la verdad. Durante años siempre quisimos volver pero por alguna razón nunca surgió la oportunidad. Verdaderamente, estamos deseando ir a España esta vez.

¿Qué material soléis tocar? ¿Os gusta tirar de clásicos de la primera época?
Solemos tocar canciones de todos nuestros discos, y no tenemos inconveniente en satisfacer al público si nos pide alguna canción determinada… aunque en algunos casos podría sonar un tanto desarreglada, si es algo que hace mucho que no tocamos.
Vuestro último disco es de hace más de cuatro años, ¿hay planes de alguna nueva grabación?
Queremos hacer un nuevo disco para finales de este año, pero tengo que ser más diligente escribiendo canciones. Tengo muchas distracciones en casa y la verdad es que últimamente he estado un poco vago… aunque ahora que lo pienso debo tener bastantes más canciones listas para ensayar y grabar en mis grabaciones caseras de lo que yo mismo creo. Suelen aparecer por ahí cuando las necesito, así que estad atentos porque pronto habrá nuevo material de los Hoodoo Gurus.


