Llenar dos días consecutivos la sala El Sol es sólo una muestra más de que Cooper podría estar en estos momentos a medio camino entre el artista consolidado y de impecable trayectoria que es para sus seguidores de siempre, y la revelación que supone para aquellos a los que poco a poco su música va llegando por primera vez. El cada vez más heterogéneo público de sus conciertos lo certifica.
La banda está en un momento dulce y suena genial (a pesar de algún que otro lápsus del técnico de sonido con el volumen del bajo) y se ve que disfrutan cuando todo funciona: las guitarras están en su sitio, el público se entrega y corea los estribillos, y las grandes canciones se suceden una detrás de otra.
En la hora y diez minutos del concierto del viernes les dio tiempo a repasar casi la totalidad de su repertorio, además de hacer un guiño a los flechazos con “Quiero regresar” (canción de energético estribillo que le sienta como un guante a Cooper), y de meter tres versiones que parecen elegidas a conciencia para definir por dónde van los tiros del sonido actual del grupo: “Ráfagas”, de los Bólidos, que ya han hecho propia tras varios años de tocarla en directo, y que remarca la fijación de la banda con parte del pop en castellano hecho aquí en los años ochenta; “Where I find my heaven” ejemplo de canción power pop de manual, de Gigolo Aunts; y con un tema de los Foundations cumplieron con la dosis de soul pop, sonido apreciable en las melodías del grupo y en la base rítmica de los temas más acelerados, más vigorosa y machacona en directo que en disco.
El concierto, tomándolo como posible punto de inflexión entre la liga actual en la que juegan y aquella a la que deberían pertenecer, sirve para evaluar la carrera de Cooper hasta este momento, compuesta por un álbum y un buen puñado de singles.
Salen vencedoras la mayoría de las canciones de su primer disco, Fonorama, que poco a poco van alcanzando el estatus de clásico (galones que se suelen otorgar sólo tras la perspectiva que ofrece el paso del tiempo), sobre todo un tema como “Nudo en la garganta”, que si en las melodías debe mucho a Big Star o Teenage Fanclub, la brutal y devastadora letra la convierte en algo estremecedor. De los temas incluidos en sus últimos singles (algunos bastante irregulares), destacan “Silverstone”, “Cerca del sol” y la energética “Rabia”, himno potencial, perfecta para cerrar un concierto y que el público jaleó como nueva canción favorita.
Supongo que jugando con otros presupuestos para promoción y, sobre todo, con un mayor interés de los medios masivos hacia productos de pretensiones más modestas (de mercado que no artísticas), muchos tendrían la melodía de Rabia en sus móviles, en el hilo musical de Carrefour sonarían los discos de Cooper y sus canciones serían reconocidas unánimemente como paradigma de buen pop de guitarras hecho en castellano. Mientras tanto, disfrutaremos de conciertos como los del pasado fin de semana, en salas de impecable sonido y con la banda en un momento álgido de goce y entrega en directo.
Reseñar también la actuación de los alemanes The Cheeks, a quienes perdí la pista hace cinco años cuando eran una banda de power pop similar a Yum Yums y que reproducía con fervor los esquemas musicales de la mayoría de los grupos del sello Screaming Apple. Hoy se han endurecido un poco, se fijan cada vez más en los riffs y no tanto en las melodías vocales y están más cerca del revival garagero de los ochenta que de intentar emular al primer Elvis Costello.
