Clovis se formaron curiosamente en Nueva York en el año 2000. Allí coincidieron Fino Oyonarte, bajista de los Enemigos y Cristina Plaza, editora del fanzine “Catódicos Protestantes”, y empezaron a hacer canciones y a maquetarlas con ayuda de Matthew, de Nada Surf. Editaron su primer disco bajo su propio sello y ficharon por Limbo Starr. Ahora acaban de editar su flamante y esperadísimo primer álbum, Respira
Acabáis de sacar vuestro primer álbum y sin embargo el grupo funciona desde hace cinco años, ¿no es demasiado tiempo?
Sí, la historia de Clovis empieza hace unos cinco años. Entonces sacamos un single en nuestro propio sello. Pero en aquella época todavía funcionaban los Enemigos, y fue después de separarnos cuando el proyecto de Clovis empezó a tomar forma. Luego es verdad que hemos tardado un poco, porque ha habido algunos contratiempos, cambios de compañía, etc Pero la verdad es que no hemos parado, porque aparte de los singles, el año pasado hicimos una gira acústica en la que dimos unos sesenta conciertos en poco más de un año.
¿Clovis es un dúo? ¿tenéis una formación estable para el directo?
En vuestra banda tenéis un bajista, ¿estabas cansado –Fino- de tocar el bajo?
La verdad es que sí. Yo he tocado muchos bajos en el disco, pero para el directo me apetecía más la guitarra. He pasado dieciséis años tocando el bajo y para mí la guitarra es como un juguete nuevo. Yo ya la tocaba en casa, claro, pero lo que quería era tocar en directo, usar los pedales, buscar sonidos… la verdad es que me he sentido como un niño al cambiar de instrumento. No pretendo ser un virtuoso, ni nada de eso, pero sí tratar de aportar otras cosas a las canciones… ¡lo que no voy a hacer es tener una de dos mástiles!
El nombre del grupo es un poco extraño, ¿cuál es su origen?
Llama la atención que vuestra música y planteamientos sean tan diferentes de los de los Enemigos, ¿no?
Para mí –Fino- es una experiencia totalmente nueva y mucho más personal. Por supuesto que en los Enemigos estaba muy implicado, pero esto es diferente porque es el proyecto de Cristina y yo; se trata de algo mucho más personal.
¿Cuáles serían vuestras referencias musicales más importantes?
Yo creo que hay una mezcla de muchas cosas, porque yo soy una persona muy apasionada de la música y, lógicamente, en el tiempo que llevo escuchando música he escuchado un montón de grupos y de canciones que me han marcado. Hay grupos o músicos que me parecen fundamentales, como Velvet Underground, Lour Reed, Elliot Smith, Yo la Tengo, a los que vi ya en el año 86 y me dejaron alucinado… en fin, no sé. Tampoco inventamos nada nuevo, de hecho nos gustan los Beatles, cosas totalmente clásicas… Yo creo que todos los grupos nuevos que voy escuchando me influyen de alguna manera a la hora de hacer canciones
¿Qué grupos actuales recomendaríais?
Habéis sacado cada disco en un sello diferente, ¿a qué es debido?
Circunstancias de la vida… Lo de autoeditarnos fue porque hoy en día, si quieres hacer tu proyecto realidad lo puedes hacer tú mismo, lo que pasa es que es muy sacrificado. Pero, ¿por qué no? Luego apareció Limbo Starr, que estaban muy interesados y sacaron unas canciones que teníamos grabadas, pero empezó a haber contratiempos y cosas hasta que nos invitaron a marcharnos y nos fuimos. Luego empezamos a hacer conciertos y tuvimos la suerte de que los de Sinnamon nos vieron en uno y se pusieron en contacto con nosotros. En realidad, si no hubiéramos encontrado nada lo habríamos hecho nosotros, pero la verdad es que eso conlleva un trabajo demasiado grande. Lo ideal es que el grupo se ocupe de la parte creativa y haya otra gente que se encargue del resto.
