Gregory And The Hawk es el proyecto personal de la neoyorquina Meredith Godreau. Así decidió nominarse buscando distancia de esa escena de singer-songwriters con nombre propio cuando en 2003, tras años de adiestramiento escribiendo canciones al abrigo de la media luz de su cuarto, encontró el arrojo suficiente para empezar a mostrar su talento en público.

Desde la ciudad de Toronto llega este cuarteto exibiendo su gusto por las guitarras crudas, cargadas de reverb, por los ritmos propulsivos y las estructuras atípicas. Art-rock visceral y expansivo, con un algo de lisérgico, que se debate entre la introspección y las explosiones de ruido vaporoso y volátil.

Desde finales del pasado mes de abril está en circulación el brillante “The Midnight Organ Fight”, segunda entrega en formato largo de los escoceses Frightened Rabbit tras el muy sugerente “Sing The Greys”, álbum de debut originalmente autoeditado a mediados del 2006 con la etiqueta Hits the Fan Records (sello propio de los hermanos Scott y Grant Hutchison, núcleo inicial de la banda) y reeditado en 2007 (en formato expandido y con sonido remasterizado) a través del sello Fat Cat.

Dando continuidad a la edición, hace cosa de un mes, de “You May Be Blue” (12” que contenía remezclas a cargo de Neighbours -Andy Cabic y el productor Thom Monahan- de dos temas -“You May Be Blue” y “Been So Long”- contenidos en “To Find Me Gone” (Fat Cat, 2006)), la banda de Andy Cabic publicará el próximo 19 de mayo a través del sello inglés Fat Cat (PIAS lo distribuirá en España) un próximo álbum dedicado íntegramente a recoger versiones de algunas de sus bandas favoritas.

Los británicos Charlottefiled verán publicado su nuevo álbum, “What Are Friends For”, el próximo 22 de enero a través de Fat Cat. Inmediatamente después de la publicación del álbum, Charlottefield se lanzarán a una gira europea que tendrá parada en cinco ciudades españolas a mediados de marzo. En todos sus conciertos españoles, los de Brighton estarán acompañados por los zaragozanos Picore, también promotores de la gira, que aprovecharán para presentar su último trabajo, “Lista Completa de Heridos”, publicado en marzo del pasado año por Drawback Music.

A principios de año le dedicábamos unas líneas a Aerial Days, segunda referencia en la discografía de Songs of Green Pheasant, el proyecto personal del inglés Duncan Sumpner. Cerrábamos aquella reseña de lo que entonces nos parecía una obra menor y de transición preguntándonos hacia dónde dirigiría Duncan sus pasos de cara a un próximo álbum. La respuesta la tienes en este recomendable “Gyllyng Street”.

Tras “On Leaving” (Fat-Cat, 06), su inspirado –como siempre- quinto trabajo, en la calle desde el mes de septiembre del pasado año, Nina Nastasia acaba de firmar un nuevo álbum a medias con Jim White, conocido sobre todo por ejercer de intenso batería de los australianos Dirty Three.

En 2005 veía la luz Songs Of Green Pheasant, el debut homónimo del proyecto unipersonal de Duncan Sumpner, un joven de 30 años, profesor de escuela primaria, natural de Oughtibridge, Sheffield, que hace más de cuatro años se encerró en su cocina para grabar con un modesto equipo analógico de cuatro pistas las canciones que entonces llegaban a ver la luz.

El camino no fue fácil… Cuatro años hace que a las oficinas de Fat Cat llegó una de tantas maquetas. Pocos datos acompañaban aquel envío, no había remite, sólo un matasellos; la música hablaba. La búsqueda se reveló ardua y laboriosa tarea. Los responsables de Fat Cat trataron sin éxito durante casi dos años de contactar con el creador de aquello que les parecía pura magia sonora: canciones suspendidas fuera del tiempo, voces y ambientes “mesmerizantes”, fragilidad y hechizo en cada uno de los temas de un álbum que llegaba sin referencias previas a ocupar un merecido lugar entre los discos más especiales que los más atentos pudieron escuchar ese año.

“El único lugar donde ella te dejaba fumar. Allí pasabas la mayor parte del tiempo dibujando figuras de humo”.

Su cuarto disco llegaba a las tiendas a finales de septiembre de la mano del exquisito sello Fat Cat. Las claves son las de siempre: su banda de habituales punteando el silencio, Steve Albini haciendo girar la cinta, arreglos mínimos y atentos, y esa descomunal voz. Magia sin artificio. Nueva diana.